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Tout vient en fonction du moment
Né le 24 septembre 1978 à Orthez dans les Pyrénées Atlantiques (64) ,
je passe mon enfance entre le Béarn , le Pays-Basque et les plages landaises.
Artiste autodidacte, très jeune , je réalise toutes formes de créations artistiques:
De la poésie à la musique, du pastel gras à la peinture, de la sculpture d' argile à la pierre.
Indépendamment, électricien de métier, la lumière m' a toujours fasciné.
Entre-temps, je suis une courte formation de tailleur de pierre à l'Association des compagnons du devoir du tour de France. Ensuite, je pratique la sculpture sur des pierres calcaires.
A ce jour, j' affectionne plus particulièrement deux pierres calcaires découvertes dans le Périgord : la "Fine" et la "coquillère".
En 2013, je réalise un "UFO Project": exposition de lampes extérieures à la FLAC à Anglet.
Ces dernières années, j'ai découvert la fonte du verre de couleur.
Actuellement, mes créations sont faites en pierre et en verre.
Chacune de mes sculptures lumineuses est la concrétisation de mes rêves poétiques.
Démarches artistiques
Les différentes couleurs du ciel et toutes ses variations m' ont toujours inspiré et m' inspirent encore.
La sculpture est le corps et la lumière le cœur qui l' anime.
Ce projet consiste à immerger le spectateur dans des univers différents selon les thèmes abordés.
Les œuvres d' art actuelles ont souvent besoin d'une lumière extérieure pour être mise en valeur.
Je souhaitais que mes œuvres soient elles-mêmes des sources lumineuses tout en illuminant l'environnement.
Ainsi, le souhait de n' utiliser aucun flux lumineux extérieur est primordial car la sculpture utilise ses propres couleurs bien définies, c' est ce qui caractérise son unicité.
J' utilise de la pierre blanche et des murs blancs qui permettent aux couleurs du flux lumineux émanant des sculptures de se déposer sur les murs environnants comme des couleurs sur un tableau.
Par le bais de mes créations immersives, je cherche à faire découvrir ma vision et mon ressenti face aux thématiques humanistes que j' aborde, tels que l' ancrage, l' épanouissement, l' amour et le lâcher-prise.
Les trois principaux thèmes « mes racines », « énergies » et « lâcher-prise » se dégagent de mes créations, semblant différents pourtant ils se mêlent et s'imbriquent parfaitement dans le roman de ma vie.
« Mes racines » ne cessent de s'étendre et de se renforcer jour après jour.
Les « énergies », ces sources d'amour, de passion, de compassion continuent de rayonner au delà même de mes créations.
Le « lâcher-prise », certes, parfois semble si difficile, la méditation, ou juste prendre le temps de s'aérer la tête m' aident en ce sens à me recentrer sur mon cœur et sur mes ébats artistiques.
- Mes racines : "Océane", "Fleur d' envie", "Epitres", "Havre de paix".
- Energies : " C' est le cœur le plus important", "Cocon", "Epanouie".
- Lâcher-prise : "Dénouement", "Envolée", "Feu de joie", "A la source".
Technique de création d'une œuvre
La création d'une sculpture lumineuse débute par un croquis sur du papier suivant un thème prédéfini. Avec du pastel gras, je dessine sur un bloc de pierre les premiers traits de dégrossissage.
Les ouvertures dans la sculpture sont taillées avec des angles soigneusement étudiés
en fonction de la source lumineuse centrale.
Après quelques milliers de coups ciseaux, avec différents ponçages et une couche de vernis,
le corps de l’œuvre est presque terminé.
Vient alors le travail du verre : je découpe et assemble différents verres colorés puis je les fonds ensemble. Après une multitude d'essais de différentes pièces en verre, je choisis celle qui me semble parfaite à insérer et à seller dans la sculpture.
Il ne me reste plus qu' à y insérer la douille céramique et son spot Led de lumière blanche.
L’œuvre est enfin terminée.
Chaque sculpture a sa propre identité, son propre univers.
« Du papier à la pierre,
De la poésie à la lumière. »
Interview dans l'émission Art-O-Matic de Maroussia Chanut sur Radio Saint Ferréol , le 10 janvier 2022